Focus 900

Il progetto FOCUS900 del Museo del Novecento di Milano consiste in una serie di approfondimenti espositivi dedicati a nuclei di opere, periodi artistici o figure chiave delle collezioni permanenti del museo.

I tre percorsi indicati si legano al ruolo della poesia, alla ricerca formale sulle superfici e al clima intellettuale e artistico milanese, spesso in stretto dialogo con la critica dell’epoca e con l’esperienza di riviste storiche come «DATA»:

1. FOCUS900 | Enrico Castellani e le superfici a rilievo

• Tema principale: La ricerca formale e spaziale di Enrico Castellani.
• Descrizione: L’approfondimento è dedicato all’indagine condotta da Castellani sulla modulazione della superficie pittorica. Attraverso l’uso di estroflessioni e introflessioni ritmiche della tela ottenute con chiodi inseriti nei telai, Castellani trasforma la superficie piana in una struttura tridimensionale viva, capace di interagire con la luce e lo spazio circostante, superando i confini tradizionali della pittura figurativa e informale.

2. FOCUS900 | Vincenzo Agnetti e la poesia

• Tema principale: La parola, il linguaggio e la dimensione poetica nell’opera di Vincenzo Agnetti.
• Descrizione: Il focus analizza il ruolo della poesia negli ultimi anni dell’attività artistica di Agnetti. Tra i principali esponenti dell’arte concettuale italiana, Agnetti ha esplorato i limiti del linguaggio, del paradosso, del tempo e dell’assenza. In questa fase del suo percorso, la parola scritta, la traduzione e la sintassi poetica diventano strumenti visivi e concettuali centrali per riflettere sull’atto del comunicare e sul significato stesso dell’opera d’arte.

3. FOCUS900 | Adami, Cavaliere, Del Pezzo, Piccoli, Tadini

• Tema principale: La scena artistica milanese e il dialogo tra pittura, segno e narrazione visiva.
• Descrizione: Questo percorso corale mette a confronto la ricerca di cinque protagonisti centrali dell’arte italiana del secondo Novecento:
  • Valerio Adami: Con la sua pittura dai contorni netti e stesure piatte di colore di matrice pop/intellettuale.
  • Alik Cavaliere: Con le sue sculture e composizioni metaforiche dedicate alla natura, alla memoria e alla letteratura.
  • Lucio Del Pezzo: Con i suoi rilievi scultorei, simboli geometrici e idoli cromatici dall’atmosfera metafisica e ludica.
  • Bobo Piccoli: Con le sue esplorazioni tra architettura, pittura e integrazione delle arti visive.
  • Emilio Tadini: Con la sua pittura narrativa, figurativa e letteraria che intreccia immagine, racconto e saggistica.

L’esposizione evidenzia la fitta rete di scambi, la sensibilità figurativo-concettuale comune e il clima culturale che ha caratterizzato Milano tra gli anni ’60 e ’70.